Es visible en muchos lugares públicos alrededor del mundo, como la sede de la UNESCO en París, la Oficina de la Canciller alemana en Berlín, la Plaza del Rey en Barcelona, el Banco Mundial en Washington, D.C., y otros.
Pero para obtener el mejor estudio transversal de las esculturas de Eduardo Chilleda (1924-2002), la gente siempre se dirige a la región vasca del noreste de España y todo el parque diseñado por Chilleda muestra sus obras en un entorno natural tranquilo.
El Museo Chilida Leku («leku» es la palabra vasca para «lugar») está ubicado en la ciudad de Hernani, a unos 10 kilómetros (6,21 millas) al sur de San Sebastián, el lugar natal del artista. El escultor adquirió el antiguo complejo rural para crear su visión de un jardín de esculturas al aire libre de 11 hectáreas.
Podría decirse que es el parque de esculturas más bello de España, pero no se puede negar que Célida fue uno de los gigantes de la escultura del siglo XX. En 2024, el parque cobrará una importancia adicional con motivo del centenario del nacimiento del escultor vasco. El jardín incluye 40 de sus obras realizadas en diferentes materiales y tamaños.
Arte en el espacio público
“Mi padre siempre decía: 'Lo que es de uno casi nunca es de nadie'”. “Por eso quiso compartir su obra en el espacio público”, afirma Luis Chillida, uno de los hijos del artista y presidente de Chillida. Fundación, tratando de explicar la fama de su padre. De eso hace décadas.» También eran nuevas las enormes y voluminosas esculturas de hormigón y metal.
Schilda crea su propio lenguaje de formas único, con esculturas que parecen crecer desde el suelo, permiten que la luz fluya, se abren hacia el cielo, se entrelazan con el paisaje y parecen desafiar la gravedad.
El premio Nobel de Literatura mexicano Octavio Paz dijo que cada escultura de Chileda era, a pesar de su tamaño, “como un pájaro, como un signo del espacio”. Opiniones del historiador cultural español Cosme de Baragnano
El negocio como algo único en sí mismo.
Penetración internacional
Miquel Chillida, director de desarrollo de Chillida Lico y uno de los 27 nietos del artista, dice que su abuelo equilibró sus talentos. Inicialmente fue un futbolista que jugó como portero en un equipo de Segunda División en San Sebastián pero sufrió una grave lesión que acabó con su etapa como jugador.
Luego vinieron los estudios de arquitectura en Madrid, que no completó. Luego viajó a París para convertirse en escultor. Pero no fue hasta después de regresar al País Vasco a principios de la década de 1950 que descubrió el metal como su material preferido para trabajar, inspirado por un herrero cercano.
Su logro internacional llegó en 1958 con el Gran Premio en la Bienal de Venecia. Desde entonces, Schilda ha expuesto su trabajo en ferias de arte internacionales, incluidas varias veces en la prestigiosa Documenta de Kassel, en Alemania, donde creó obras pesadas que pesaban varias toneladas.
A pesar de todo esto, se mantuvo leal a su país. “Se comparó con un árbol”, dijo su nieto Mikkel. “Las raíces están en el País Vasco y las ramas están abiertas al resto del mundo”.
Artículos únicos
Hay algo más que diferenciaba a Chillida de otros artistas: cada una de sus obras era única. No quería copias, y mucho menos mercancías en masa.
¿Se dejó convencer por el galerista de hacer copias de algunas de sus obras una sola vez?, se pregunta su hijo Louis. Cuando el artista vio los resultados le dijo a su esposa, Pilar, su asesora más cercana: “Esto parece una zapatería”.
Lewis dice que su padre era un «artista lento». Si bien las obras totales de Schilda ascienden a 1.350 esculturas, fueron realizadas en 52 años e incluyen obras más pequeñas.
“Para él cada trabajo era una aventura, una experiencia que nunca antes había experimentado”, afirmó Luis Chillida. Su padre no tenía una escultura favorita: “Siempre era aquella en la que estaba trabajando actualmente”. Para esculturas de gran tamaño, el artista diseñó modelos llamados “aromas”. Algunas de ellas se encuentran expuestas en la Granja Rural Chillida Leku. Uno de los aromas está dirigido a la Casa de Goethe, una estatua en Frankfurt, lugar de nacimiento del poeta clásico alemán del siglo XVIII.
Haciendo realidad un sueño de toda la vida
Chilida Leko es la realización de un sueño de toda la vida del escultor que una vez dijo que soñaba con “un espacio donde descansaran mis esculturas y donde la gente pudiera deambular como si estuvieran en un bosque”.
Así, el arte y la naturaleza celebran una convivencia excepcional. En este espacio natural, las esculturas, ya sean gigantes de acero de un metro de altura o pequeñas obras de granito, se encuentran esparcidas entre árboles y prados.
Una de ellas es la escultura de acero “Advice to Space IV, Corten Steel”, una especie de juego llamativo del artista que añadió “IV” al título a pesar de que nunca produjo ninguna serie de sus obras. Las líneas curvas liberan la obra de su volumen. Parece completamente vivo, extiende sus brazos floridos a los lados como para dar la bienvenida a los espectadores y extiende su cuello hacia el cielo. ¿O la imaginación del espectador se vuelve loca?
Los visitantes que quieren acercarse a los negocios aquí a menudo se mojan los pies al caminar sobre el césped. Esto se debe a que la región vasca, situada en la zona climática atlántica, también es conocida por sus fuertes lluvias, que simplemente gotean de las esculturas.
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