Craig Green vuelve a la pasarela

Protección, conservación, aislamiento, aislamiento. Son temas pesados ​​que todos han estado considerando relacionar durante los últimos dos años, ya sea con uno mismo, la familia o la industria. En una fábrica en desuso en el este de Londres, al lado de la refinería de azúcar Tate & Lyle, el joven diseñador Craig Green presentó una colección de moda masculina otoño/invierno 2022 que exploraba todos esos temas y mucho más. Fue su primer show físico en más de dos años; la última se llevó a cabo en enero de 2020 en París, donde volverá a mostrarse nuevamente en junio.

Green lleva solo una década en su carrera, pero su ropa (chaquetas en capas con influencia de ropa de trabajo y pantalones de corte ancho que a veces parecen prendas de judo, decoradas con acolchado vertical, almacenadas en más de 80 minoristas en todo el mundo) ha sido muy buscada. (En 2017 Giorgio Armani retiró una serie de diseños de la colección primavera/verano 2018 de Emporio Armani tras los informes de que estaban notablemente cerca de Prendas de Green del año anterior.)

En esta colección, la idea del autocuidado quedó patente desde el primer momento, en looks encapuchados y embozados, envueltos y acolchados. Los pasamontañas de mohair borroso con la textura del plancton flotante se subieron sobre la barbilla; los cuellos de los abrigos estaban hiperinflados con bolsillos llenos de aire como balsas salvavidas en miniatura; y los suéteres se acumularon hasta que se asemejaron al aislamiento esponjoso de la pared de la cavidad. Debajo había capas resbaladizas y sedosas: prendas separadas de satén invertidas colocadas con el lado brillante contra el cuerpo. Las miradas, en resumen, cayeron a medio camino entre un traje de materiales peligrosos y un par de pijamas. Lo cual, al menos ideológicamente, se siente como lo que queremos usar.

La idea más amplia de la colección era la proyección, además de la protección. Se originó con un humilde jersey de mohair. “Le dimos la vuelta”, dijo detrás del escenario después del espectáculo. “Siempre pienso que es extraño, si la gente usa cosas esponjosas en el exterior, no están experimentando el material real. Están tratando de parecer más esponjosos para otras personas, en lugar de experimentarlo ellos mismos”. Por lo tanto, la gran mayoría de las piezas eran reversibles, a pesar de las complicaciones que se suman al proceso de fabricación.

Y de ahí también ese raso contra la piel, porque Green nunca entendió por qué la gente usaba pijamas llamativos con el exterior, cuando se sentiría mucho mejor al revés. “¿Estás comprando cosas para ti mismo, o estás comprando cosas porque de repente vas a ver a otras personas?” preguntó Verde. Es un lugar extraño.

Lo mismo sucedió con la sede de la fábrica del espectáculo, varada en lo que parece ser un páramo: Green trasladará su estudio allí a fines de este año, cuando el sitio será remodelado para convertirse en una serie de estudios creativos.

La referencia industrial no era desechable, ni se limitaba al dulce aroma que emanaba de los vecinos. Para crear esta colección, Green reclutó a un grupo poco probable de fabricantes británicos. Sus bolsos eran bolsos hechos por una fábrica médica que usualmente produce bombas de anestesia; Las válvulas insertadas en los bolsillos de los abrigos fueron creadas por una fábrica de látex que normalmente equipa a los buceadores de aguas profundas. También había un fabricante escocés de palancas de cambios, para tractores.

Suena como un equipo variopinto, pero es un testimonio del talento de Green que puede sintetizar este grupo y crear algo convincente y atractivo.

También hubo una colaboración algo más convencional: crea zapatos con la empresa alemana de ropa deportiva Adidas, diseñando botines hinchados con suelas de zapatos de fútbol que se inflaban y se podían desinflar y empaquetar para viajar.

Los otros accesorios de Green también eran esotéricos. O tal vez solo lo parecían, una vez que conocías sus orígenes: una bolsa de cordón tomó su forma a partir de una vejiga estética, una decisión pragmática dado su origen de fabricación. Green tiene la intención de producirlos para la venta.

“Somos una marca independiente”, dijo. «¿Cómo hacemos los accesorios y adornos y cosas para competir [against the major luxury houses]?» La respuesta, para él, es ejecutar el trabajo con ingenio, pasión y sentimiento. Estas prendas parecían deslumbrantes, a menudo deseables y completamente únicas. Tienen profundidad oculta y muchas capas. Seguramente garantizarán su supervivencia.

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